La Collection Pinault présente à Dinard l’exposition Irving Penn : Portraits d’artistes.
J’ai un très beau souvenir que je dois à Irving Penn. Octobre 1974, le bureau de Roger Thérond à PHOTO sur les Champs Elysées :
« PHOTO va sortir bientôt son centième numéro. Il faut qu’il soit étincelant. Tu pars à New York et tu vas voir tous les grands. »
Mon premier voyage à NY : La révélation.
Très vite, sur place, on me fait comprendre que c’est Penn qui est la clé du succès.
Si il donne, tout le monde suivra, Avedon, Hiro et les grand coloristes…
Penn est le photographe qui m’a impréssionné le plus.
Je ne l’ai alors jamais rencontré.
Je ne sais absolument pas comment lui parler.
Je l’invite à déjeuner au Café des Artistes : il accepte.
Pendant une heure et demi , je lui parle de son petit frère Arthur et de Mickey One son premier film, une sorte de fable onirique sur Frank Sinatra avec Warren Beatty et la sublime Alexandra Stewart dont j’étais fou amoureux collégien.
À aucun moment, je n’ai parlé Photographie.
À la fin du repas, à la porte du restaurant, Penn me dit :
« Merci pour ce déjeuner, il a été surprenant, ne vous inquietez pas.
Je vous donnerais des photos pour votre numéro anniversaire.”
Grâce à Penn, ils sont venus, ils furent tous là !
J’ai eu droit aux compliments de Roger !
Jean-Jacques Naudet
Après une première exposition au Palais des Arts, « Qui a peur des artistes ? », en 2009, dévoilant une sélection d’oeuvres de la Collection Pinault, c’est avec enthousiasme que François Pinault a de nouveau accepté la proposition de la Ville de Dinard, de présenter une sélection de photographies, à la Villa Les Roches Brunes, une vaste demeure Belle Époque, au coeur de la ville. Cette exposition s’inscrit dans le programme hors les murs de la Collection Pinault, qui présente au même moment une importante exposition à Rennes, au Couvent des Jacobins, « Forever Sixties, l’esprit des années 1960 dans la Collection Pinault ».
Artiste parmi les artistes, Irving Penn, d’abord formé à la peinture, employa la même méthode pour construire ses natures mortes que pour décrire les profondeurs de l’être de ses modèles. Aucune fioriture, aucun décor dans le studio du photographe : un ancien drap de théâtre, un tabouret ou tout au plus un fauteuil recouvert d’un lourd tissu décati, voilà tout ce qu’Irving Penn met à disposition des personnalités qu’il photographie. Hors de l’atelier et hors scène, les artistes apparaissent dépourvus de leurs outils, instruments, entourages ou apparats. C’est grâce à cet exercice de dépouillement, presque minimaliste, que le photographe saisit ses sujets. Naissent alors des portraits inédits, profonds, existentiels. L’ascèse du décor et la concision graphique d’Irving Penn permettent à la psychologie de chaque modèle d’affleurer avec délicatesse. L’influence qu’il exercera sur l’art photographique est déterminant. Simplicité, lumière, construction, distance : une formule magique que l’artiste invente pour révéler les êtres et les choses sur papier glacé.
Traversant les soixante années qui constituent la carrière d’Irving Penn, l’exposition est une galerie des visages de ceux et celles qui ont incarné une grande partie de la création du siècle dernier : peintres, chorégraphes, musiciens, architectes, cinéastes et écrivains s’exposent et dialoguent aux murs de la mythique villa du bord de mer, comme sur une ligne du temps.
Commissariat :
– Matthieu Humery, conseiller pour la photographie auprès de la Collection Pinault,
– Lola Regard, chargée de recherche.
Irving Penn : Portraits d’artistes – Photographies de la Collection Pinault
11 juin – 1er octobre 2023
Villa Les Roches Brunes
1 Allée des Douaniers
35800 Dinard
