Bruce Silverstein Gallery présente Pete Turner : The Colour of Light, une exposition célébrant l’un des pionniers de l’histoire de la photographie couleur.
Présentant une sélection des images photographiques les plus emblématiques de Pete Turner des années 1950 à la fin des années 1990, The Colour of Light présentera plusieurs des œuvres les plus célèbres de l’artiste et offrira de nombreuses surprises ; c’est un festin visuel de découverte et d’émerveillement avec des images représentant l’Americana classique, des paysages d’un autre monde et des abstractions hyper-surréalistes. Fusionnant des couleurs saturées inédites avec des compositions saisissantes et souvent complexes des décennies avant l’avènement de Photoshop, Turner n’allait pas seulement remonter très haut la barre des limites de la photographie commerciale de l’époque, mais réussit également à influencer d’innombrables artistes de sa génération et après, dont David LaChapelle, Annie Leibovitz, Steve McCurry, Joel Meyerowitz, Martin Parr et Albert Watson. Sa réputation et sa portée étaient si importantes qu’en 2000, PDN a élu Pete Turner l’un des 20 photographes les plus influents.
Pete Turner (1934-2017) a commencé sa carrière photographique au Rochester Institute of Technology. Après avoir obtenu son diplôme, Turner a servi dans l’équipe de photographie du regiment de transmission dans le centre photographique de l’armée à Long Island City. Pendant ce temps, il a commencé à explorer ses intérêts croissants pour les possibilités non découvertes de la photographie couleur, en utilisant le laboratoire photo de l’armée pour expérimenter le processus de couleur de type C, qui en était à ses balbutiements. Turner a rapidement connu le succès dans sa photographie couleur avec son premier essai photo sur le cirque Barnum et Bailey en 1958 pour le magazine Look. Peu de temps après, l’imagerie unique de Turner deviendra omniprésente, apparaissant dans des magazines de Sports Illustrated à Esquire, dans des campagnes publicitaires majeures pour Bacardi, General Motors et AT&T, et sur plus de 100 couvertures d’albums allant de Coltrane, John Coltrane 1962, à the Greatest Hits, Steely Dan, 1978, à Jorge Pescara, Grooves in the Temple, 2005.
Pendant plus de cinquante ans, Turner a développé le style au couleurs vives qui lui était propre, utilisant souvent des filtres polarisants, des gels couleurs et des multi-exposures pour produire des effets à la limite du fantastique et du surréel que le critique A.D. Coleman a définit comme une “altérité indicible.”
Pete Turner : The Color of Light
16 mars – 13 mai 2023
Bruce Silverstein Gallery
529 W 20th St
New York, NY 10011
www.brucesilverstein.com
