La Fundación MAPFRE commence son programme d’exposition 2019 à Barcelone avec Berenice Abbott: Portraits of Modernity. L’exposition propose un survol exhaustif de la carrière de cette photographe américain, dont le corpus est l’un des plus captivants de la photographie nord-américaine de la première moitié du XXe siècle, servant de pont entre les milieux culturels avant-gardistes de Paris. et New York dans les années 1920 et 1930.
L’idée de la modernité imprègne tout le travail de Berenice Abbott, depuis ses portraits d’artistes intellectuels d’avant-garde et d’intellectuels de son temps jusqu’à sa vue imprenable sur la ville de New York – prise pour son projet Changing New York – à ses photographies sur des thèmes scientifiques. , dans lequel elle nous donne des portraits du comportement de divers phénomènes et expériences scientifiques. Les photographies d’Abbott reflètent également la nature même de l’artiste et montrent son extraordinaire talent pour identifier et décrire les changements qui s’opposent à son environnement. Dans son ensemble, son travail offre un portrait exceptionnel de la modernité du nouveau siècle, sur lequel repose cette exposition.
Monter une exposition sur le travail de Bérénice Abbott en 2019 implique de réviser les notions mêmes de «document», de «photographie artistique» et «d’autobiographie». Bien que l’objectif de la photographie d’éviter les artifices d’art supposés soit palpable dans ses images, le visuel Le résultat est si riche et si diversifié qu’il est difficile de qualifier ses photographies de documentaires, ce qui nous oblige à envisager l’impossibilité ultime de créer une «photographie documentaire» sans fissures.
Berenice Abbott est également une figure clé dans la compréhension du travail d’Eugène Atget. Quand les deux artistes se rencontrent à Paris au milieu des années 1920, le travail d’Atget laissa une grande impression sur Abbott: les qualités qu’elle identifiait dans son travail inspiraient son respect le plus profond, tout en fournissant une pierre de touche importante: ses photographies, comme celle d’Atget, le désir d’éviter les prétentions artistiques, mais sont bien plus qu’un simple document.
Après la mort d’Atget en 1927, Abbott acheta toutes ses archives personnelles. Pendant plusieurs décennies, elle a travaillé avec diligence – et avec succès – pour promouvoir Atget et encourager les autres à collectionner son travail aux États-Unis, faisant d’elle une figure clé de la fortune critique et historique de l’héritage du photographe français.
Cette exposition documente la carrière de Berenice Abbott au travers de près de 200 photographies d’époque regroupées dans trois sections thématiques. Il propose également une petite sélection d’œuvres d’Eugène Atget, avec 11 de ses photographies développées par Abbott elle-même en 1956.
Produite par la Fundación MAPFRE et organisée par Estrella de Diego, professeur d’art contemporain à l’Université Complutense de Madrid et membre de l’Académie royale des beaux-arts San Fernando, il s’agit de la plus grande rétrospective de l’œuvre de Berenice Abbott jamais organisée en Espagne. Il présente des photographies de certaines des plus importantes collections américaines, notamment la bibliothèque publique de New York, le musée George Eastman (Rochester, New York), la galerie Howard Greenberg (New York), le Centre international de la photographie (New York), le MIT Museum (Cambridge, Massachusetts) et le musée de la ville de New York.
L’exposition est accompagnée d’un catalogue publié par Fundación MAPFRE et disponible en espagnol, catalan et anglais, avec des textes d’Estrella de Diego; Gary Van Zante, conservateur en architecture, design et photographie au musée MIT; et la romancière new-yorkaise Cara Hoffman.
Après son exposition à Barcelone, l’exposition sera présentée à la Sala Recoletos de la Fundación MAPFRE à Madrid (du 1 er juin au 25 août 2019).
Berenice Abbott: Portraits de la Modernité
20 février – 19 mai, 2019
Fundación MAPFRE
Casa Garriga Nogués, Carrer de la Diputació, 250, Barcelone
