Anastasia Samoylova
Le travail d’Anastasia Samoylova explore les notions d’environnementalisme, de consumérisme et du pittoresque.
À Art Rotterdam, nous avons présenté une sélection de sa nouvelle série intitulée Floridas – un portrait en couches de l’État et un suivi de son projet précédent,FloodZone. La chaleur torride de la Floride et le refuge de l’excès sont des contradictions séduisantes. La frontière entre la terre et la mer n’est pas tranchante comme un rasoir. La Floride est emportée dans ses propres mythes alors que la péninsule s’enfonce lentement dans l’océan. Samoylova dépeint l’État comme étant un endroit austère – culturellement, politiquement, économiquement et climatiquement. Ses images portent cette dureté de manière très visible. La monographie Floridas, dans laquelle des photographies d’Anastasia Samoylova et Walker Evans sont présentées en parallèle, a été récemment publiée par Steidl. Le livre sera disponible sur le stand.
En 2022, Samoylova a été sélectionnée pour le prix de la Fondation Deutsche Börse et présentera une grande exposition solo au George Eastman Museum (New York, États-Unis). Parmi ses expositions récentes, citons le Kunst Haus Wien (Vienne, AT) ; le Chrysler Museum of Art (Norfolk, US) ; HistoryMiami Museum (Miami, US) ; Kunsthalle Mannheim (Mannheim, DE) ; et le Musée des Beaux-Arts du Locle (Le Locle, CH). Ses œuvres font partie des collections du Perez Art Museum Miami, du Museum of Contemporary Photography Chicago et du Musée Wilhelm-Hack, entre autres.
Satijn Panyigay
Satijn Panyigay travaille sur les espaces inhabités, l’architecture et les vides apparents. Sa présentation, la série Soft Solace est issue du projet en cours
Twilight Zone qui révèle les espaces d’exposition vides des principaux musées néerlandais. Réalisée à la demande du Musée Boijmans Van Beuningen (Rotterdam, NL), ces œuvres montrent le bâtiment du musée pendant l’une des principales étapes de sa rénovation – l’enlèvement de matériaux toxiques en amiante. Dans les images qui en résultent, la lumière brille sans relâche, les formes architecturales iconiques sont visibles sans obstruction. Les œuvres de Soft Solace peuvent sembler dynamiques, mais le silence est au cœur de ces œuvres.
Récemment, les séries Soft Solace et Twilight Zone ont été partiellement acquises pour la collection du musée Boijmans Van Beuningen. Une exposition solo de Satijn Panyigay Gaze into Space est actuellement présentée au Museum W (Weert, NL).
Expositions antérieures : Dépôt Boijmans Van Beuningen (Rotterdam, NL) ; Fotomuseum Den Haag (La Haye, NL) ; Museum Tot Zover (Amsterdam, NL) ; Villa Mondriaan (Winterswijk, NL). Son travail fait partie des collections du Musée Boijmans Van Beuningen, du Musée Tot Zover, du Musée Van Bommel Van Dam et du Bommel Van Dam, et le Musée W, entre autres.
Bart Lunenburg
Nous présentons également le travail de Bart Lunenburg, en guise d’introduction à notre nouvelle collaboration. Dans sa pratique multidisciplinaire, Lunenburg aborde les bâtiments et les villes comme s’ils avaient une mémoire propre. A House with Two Shadows se compose de sculptures qui explorent les cycles de (re)construction de l’architecture médiévale en bois et les incendies des villes. et joue avec l’idée d’un site comme un patchwork. Le cœur de la sculpture est souvent brûlé, carbonisé et encapsulé dans la nouvelle version de la même maison. Des constructions fractales se succèdent au fil du temps. Les œuvres photographiques de The Guérisseur s’inspirent de nombreux exemples tirés de l’histoire des épidémies, lorsque l’air était considéré comme une source de contamination. Des herbes telles que le genévrier, le laurier ou le thym étaient brûlées pour purifier et guérir, tant dans les grands incendies de ville que dans les foyers. Pour ses compositions abstraites Lunenburg construit des modèles en chêne et incorpore des matériaux organiques, du feu et de la fumée. D’une manière ouvertement interprétable, cette série parle d’espoir et de guérison, de décomposition et de destruction.
Il est diplômé en photographie de l’école des arts d’Utrecht (HKU) en 2017, et son travail a reçu l’attention tant aux Pays-Bas qu’à l’étranger. Les expositions antérieures: FOTODOK / Casco Art Institute (Utrecht, NL), Garage Rotterdam (Rotterdam, NL), Fotodok / Casco Art Institute (Utrecht, NL). Garage Rotterdam (Rotterdam, NL) ; Fotografiska (Stockholm, SE) ; Museum Flehite (Amersfoort, NL), P/////AKT (Amsterdam, NL) ; Prospects at Art Rotterdam ; et Unseen Photography fair. En 2022, le travail de Lunenburg sera présenté au R SPACE (Ljubljana, SL) ; Kunsthal KAdE (Amersfoort, NL) ; Buitenplaats Doornburgh (Maarssen, NL).
Galerie Caroline O’Breen
Hazenstraat 54
1016 SR Amsterdam
The Netherlands
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