La galerie 29 ARTS IN PROGRESS présente Diptych – l’exposition personnelle du photographe italien éclectique Toni Meneguzzo. L’artiste pousse vers un langage véritablement contemporain évoquant une relation inédite entre le Polaroid et la vivacité de ses photographies numériques les plus récentes qui allient une technique formelle rigoureuse à une utilisation décomplexée du médium.
L’exposition représente l’aboutissement d’un long processus de recherche qui a amené les galeristes et le conservateur Giovanni Pelloso à sélectionner avec soin plus de soixante œuvres, dont beaucoup d’inédites, parmi les œuvres utilisant Polaroid grand format (20 x 25 cm), pour lesquelles Toni Meneguzzo est connu internationalement aux nouvelles œuvres de la série Causa/Effetto (Cause/Effet).
Les Polaroids représentent la véritable marque de fabrique du travail et de la carrière de l’artiste, mettant en valeur l’importante contribution de l’artiste à la photographie de mode. Grâce à un point de vue étonnamment unique – il est en effet unanimement considéré comme un interprète élégant et original de grandes icônes de la beauté et de la culture – des modèles de campagnes publicitaires pour certaines des marques les plus célèbres des années 80 et 90 aux visages éthérés des femmes japonaises qu’il a rencontrées au cours de ses nombreux voyages à travers l’Asie, jusqu’à l’ikebana ultra-élégant auquel l’exposition rend hommage à travers deux originaux Polaroid 809 grand format.
Dans ses nouvelles œuvres, l’artiste cherche à nous impliquer dans ses expérimentations ; par l’utilisation de l’acétate et du transfert sur papier pour les Polaroids, à l’utilisation de miroirs, de fils et de pigments – il libère dans le paysage des pigments organiques qui, en interaction avec l’aléatoire des éléments naturels comme la lumière et le vent, donnent forme à d’immensément poétiques compositions abstraites inscrites dans leur unicité et leur non-répétabilité et dans ce que Meneguzzo a lui-même décrit comme un “pèlerinage vers l’inconnu”.
“ Tout est subordonné à une force centrale « ordre contre désordre ». Le vent, la beauté transcendantale, l’artifice et l’exécuteur efficace prennent possession des poudres colorées et les arrangent habilement dans les paysages choisis, réalisant l’exécution d’un pathos esthétique irremplaçable“. Toni Meneguzzo
Dans cette juxtaposition inédite, entre la fugacité des Polaroïds des portraits, des nus, de fleurs, de natures mortes et la vitalité des nouvelles images numériques dans leurs tons violets, turquoises, ocres ou plus froids, se pose le regard du spectateur/visiteur dont le rôle est de recomposer naturellement la vision d’une diversité de sujets et de compositions de tailles différentes, guidée par l’accord chromatique des images juxtaposées qui forment ensemble une symphonie nouvelle et unique.
“Tony Meneguzzo a toujours eu ‘une approche profondément personnelle de la photographie, alliant une technique rigoureuse à une utilisation décomplexée du medium” écrit Ivo Bonacorsi dans un texte critique accompagnant l’exposition. Les images, comme s’il s’agissait de détails d’un tableau, ont été assorties, superposées et découpées pour produire un nouveau récit plus lâche, non définitif, comme une dernière couche de vernis appliquée pour souligner l’absence d’un sujet autant que sa présence. dans le paysage”.
Toni Meneguzzo (1949) est un photographe de renommée internationale avec une carrière de plus de quarante ans dans les domaines de la photographie de mode et de la recherche anthropologique. Au fil du temps, il a développé des techniques photographiques distinctes qui définissent son style, comme le grand format Polaroid (20 x 25), qui est devenu sa marque de fabrique et a ensuite été repris par de nombreux autres photographes. Meneguzzo a collaboré avec des magazines de mode de renommée internationale, notamment Vogue, Harper’s Bazaar, Queen, Arena, Marie Claire, le New York Times, Rolling Stone, Avenue ainsi que d’importantes publications avec Condé Nast Group, Elle Decor, Residence, D Repubblica, Corriere della Sera, Domus, Abitare.
Son travail a fait l’objet de nombreuses expositions et publications dans le monde entier. Et surtout, ses œuvres les plus importantes dans la mode et sur le thème du nu féminin ont été publiées dans une série de volumes photographiques par Treville Book (Seduzione, 1991 ; Aure, 1993 ; Frammenti, 1993). Grâce à sa longue et brillante carrière dans la mode, le photographe a réussi à étendre sa sensibilité esthétique sur un éventail de domaines différents réalisant également des projets à fort contenu anthropologique.
Toni Meneguzzo: Diptych
20 septembre – 19 novembre 2022
29 ARTS IN PROGRESS
Via San Vittore 13
Milan, Italy
