Kathy Ryan est la directrice de la photographie du New York Time Magazine, Scott Thode est photographe. Ils sont mari et femme, et curators cette année, de LOOK3, le festival photo de Charlottesville. Ils ont sélectionnés pour vous quelques-unes des expositions, qui sont présentées du 10 au 13 juin 2015.
Voici certains des temps forts du Festival LOOK3 de cette année :
Cette année marque le 150ème anniversaire de la Jefferson School, l’ancienne école afro-américaine de Charlottesville. LOOK3 rejoint la célébration en invitant Andrea Douglas, le Directeur Exécutif du Jefferson School African American Heritage Center de Charlottesville, à parler de l’histoire visuelle de l’école et de Vinegar Hill, le quartier historique où elle est située. Il y a aura un collage de photos de remise de diplômes d’époque sur le Mur du Cinéma Violet Crown. Douglas montrera également des images d’une série de photographies récemment découverte de Gundars Osvalds, un photographe local qui a rendu compte du quartier de Vinegar Hill en 1963, juste avant qu’un projet de renouvellement urbain ne rase le quartier.
L’œuvre forte de Zanele Muholi apparaitra sur le Freedom of Speech Wall, l’un des lieux le plus importants que nous ayons à LOOK3. C’est un mur permanent à deux côtés sur lequel les gens peuvent écrire des commentaires à la craie. Pour LOOK3, nous avons créé un mur avec des images de Muholi juste en face, pour que les gens y répondent. C’est une approche activiste qui a plu à Muholi. Elle a rendu compte d’histoires de violences contre les lesbiennes noires et les communautés transgenres d’Afrique du Sud. Le mur affichera des portraits de sa série de portraits Faces and Phases, ainsi qu’une nouvelle série Of Love & Loss. Elle a fondé Inkanyiso en 2009, une organisation à but non lucratif qui s’intéresse à l’activisme visuel au nom de la communauté LGBTI.
L’un des plus importants livre de photographie publié cette année est Songbook d’Alec Soth. Les photographies de ce livre seront exposées à la Galerie Second Street. Ces images ont été prises par Soth alors qu’il voyageait aux USA entre 2012 et 2014, à la recherche de gens faisant tout leur possible pour se rapprocher les uns des autres. En plus de l’installation de tirages sur le mur de la galerie, nous projetterons des diapositives de toutes les images du livre à l’aide d’un projecteur Kodak Carousel.
Dans le festival de cette année, deux photographes redécouvrent certaines de leurs œuvres The Beats de Larry Fink et Tell It Like It Is d’Alan Harvey sont des essais photo qu’ils ont réalisés lorsqu’ils ont débuté leur carrière, et il est fascinant de voir combien ces premiers travaux sont précurseurs de ce qui allait venir. Fink, qui a gagné l’International Center of Photography Infinity Award for Art de cette année a commencé ce travail historique comprenant des « révolutionnaires délirants » en 1958 à l’âge de 18 ans à Greenwich Village. La conférence de Larry au Paramount avec le romancier Donald Antrim sera certainement mémorable. Tell It Like It Is de Harvey a été à la base photographié en 1967 alors qu’il avait juste 23 ans et qu’il était étudiant dans une école de journalisme dans le Missouri. Cette photo en noir et blanc, qui rend compte d’un mois de la vie d’une famille de Norfolk en Virginie, sera une révélation pour les spectateurs qui connaissent Harvey surtout pour son travail en couleur. Deux autres expositions de Harvey auront également lieu au McGuffrey Arts Center cette année, Haenyeo (Femmes de la Mer) et Rio.
